导演必修课:场面调度与演员走位

安洋、陈栓栓 等人看过


每部电影里都有对话,但绝大多数对话都很无聊,那怎样才能让对话更加生动有趣呢?


一个重要的方法就是场面调度,尤其是巧妙地编排演员的走位(Blocking)。通过演员的走位,不但可以让画面变得更有趣味,还可以营造画面情绪和气氛,而成功的走位编排,关键在于空间、形状和线条这三个视觉要素,今天这篇视频图文,教你如何运用这三个视觉元素调度出优秀的电影画面。


空间



首先,我们来看看空间关系。小男孩在雪地里玩耍的画面展开,随后摄影机逐渐拉升引出两个成年人之间的紧张对话,这场戏的重点是男孩查理,随着镜头的延续他总是被安排在窗户外,他的父亲在他旁边以一种保护的姿态站着。


另一边是他的母亲镜头,距离镜头更近轮廓也更清晰,查理则是空间上最小的,这时候注意空间的视觉反差,画面给我们描绘了人物的紧张和主次人物。


接下来再来看一下盖·里奇导演在《阿拉丁》中是如何指导演员走位的:



▲《阿拉丁》正片 vs 幕后



形状


其次,形状,圆形、正方形和三角形。其中一些形状甚至可以是演员的脸(圆形、三角形、方形),形状是可以带有一定的情感性质和假设的。圆形会给人安全感和视觉上的广阔感,方形框定固定的空间将人和物限定,三角形显得很有侵略性,但也有弱点。



让我们来看看《银河护卫队》这个场景,詹姆斯·冈恩的守护者构成一个三角形。指向树人格鲁特构成,一个三角形,这是为了表现一个笑点,镜头中我们看到谈话的重点发生在背后的画面,电池在最后一刻拿掉,你看到肯定可以笑一笑。


当你在审视你的构图时弄清楚它们的基本内涵,注意每个人的情感内涵是怎样引导观众视线的。



线条


现在已经说完形状了,要知道,形状由线条形成的,在每一个镜头和效果中,创造镜头对观众有很深的影响。



来看一段《教父2》的片段,一个简单的对话场景,画面中站立的麦克可以看做是一条垂直的线,而弗雷多则是一条水平线,如果弗雷多也站着,那么他也可以达到相同的效果。弗雷多原本可以拥有和麦克相同的权利,但是他躺着太低几乎成了一条斜线,这个走位在两人之间产生了视觉上的紧张,尤其是切换镜头的时候,谁的地位更高是那样的显而易见。



随着弗雷多的激动情绪,他的身体几乎成了一条斜线,他挣扎着试图改变他身体的形状,他想站起来像麦克一样,但是当他恢复平静时,两人的线条恢复了。弗雷多接着又躺下去,而麦克说出了最后的话,我们现在没有任何关系了,你不是我哥哥,也不是我朋友,各自安好,弗雷多!


现在说完了走位的三个要素,线条、形状、空间。重点是三者如果单独使用效果很不明显,除非你把场景的潜台词考虑进去或者制造反差,在走位和演员的动作台词之间制造反差。



你就可以进一步进行强调它不仅适用于向观众表明,你的故事表达的是什么,还能帮助你的演员,摄影指导和艺术指导更快速的找到你想要的视觉风格,并且让观众明白走位中蕴含的潜台词,这样的走位可以告诉观众我们人物的状态和角色此刻的内心,所有的走位对推动故事都起着很很重要的作用。


对了,你需要知道故事板是预演走位的一个好方法,想象一下你的角色在剧中说了什么,然后利用StudioBinder这样的软件把走位和台词结合起来,下次你在和别人聊天的时候留意你的站姿、坐姿、走姿或者像弗雷多一样的躺姿,你可能会有很多意外的发现!


本文为作者 微电影研究 分享,影视工业网鼓励从业者分享原创内容,影视工业网不会对原创文章作任何编辑!如作者有特别标注,请按作者说明转载,如无说明,则转载此文章须经得作者同意,并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://107cine.com/stream/116899

微电影研究

点击了解更多
中国最权威的微电影研究公众平台,由中国电影评论学会微电影研究会主办。我们将为您奉献最新的微电影研究成果,发布优秀的微电影视频以及中国电影评论学会微电影研究会的公告、通知等。
扫码关注
微电影研究
相关文章
我要评论