一个镜头就吓尿?《修女》拍摄的绝招是这些

6月19日 18:23 51

修女“瓦拉克”(Valak),自现身于2016年上映的《招魂2》(TheConjuring 2)后,就受到招魂粉丝们的热切喜爱。


于是导演温子仁和制片Peter Safran便以此为基础,发展出关于“瓦拉克”的独立电影,使《修女》(The Nun)在上映前,便受到许多观众的密切关注。


在墓地举办全球首映


《修女》由英国导演Corin Hardy所执导,故事发生于1952年的罗马尼亚修道院,讲述一个年轻修女在罗马尼亚与世隔绝的修道院自杀,梵蒂冈派去一名神父和一名快结束见习期的修女展开调查,而神父有令人毛骨悚然的过去。他们一起揭开了教会邪恶的秘密,不仅冒着生命危险,还拿信仰和灵魂当赌注,面临着一股恶毒的力量,恶魔修女再次成为强大的威胁。


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虽然《修女》电影的口碑未达到预期,但反派起源之谜的吸引,导演充满逼格的影像把控与创意编排,都不失为观影此片的理由与亮点——本文将介绍导演如何奠定本片基调、拍摄现场的场景如何选择,以及摄影指导MaximeAlexandre和艺术指导Jennifer Spence,透过明暗对比和空间设计,营造吓人的氛围,成就这部号称“招魂宇宙”中,最黑暗的篇章。



经典恐怖元素奠定电影基调——导演Guillermodel Toro的启发


“我想带领观众,走上一趟既不圣洁又吓人的旅程。”──《鬼修女》导演 CorinHardy

“我喜欢《鬼修女》发生在1952年罗马尼亚城堡内的设定──这让故事同时兼具了新奇和古老的感受。”作为一名恐怖片影迷,Hardy认为《修女》给了他一个机会,融合过往恐怖惊悚片中的经典诡异形象,包括古堡、修道院、墓地、雾、煤气灯、烛光、彩色玻璃等哥德式恐怖元素。


其中,更能追溯自Hammer Movies(是指以制作哥德式恐怖片闻名的英国电影制片厂)、William Friedkin的《大法师》(1973年)、意大利大利神秘探案小说《玫瑰的名字》等源头;而在冒险元素部分,则借镜于《夺宝奇兵》。导演Hardy说:“《修女》包含了所有我作为讲故事人所喜欢的元素。”


另外,Hardy也谈及导演吉尔莫·德尔·托罗对他的影响:“我从他的电影《潘神的迷宫》、《地狱男爵》中学到很多东西,他讲述那些神话、怪物,以及各类神祕事物的方式是充满热情的,使我感同身受。”



深入罗马尼亚当地——真实存在的“十字架走廊”


《修女》的故事地点发生在1950年代的罗马尼亚,为完整重现故事里的场景,剧组亦将工作基地,设于罗马尼亚首都布加勒斯特,并从基地前往外西凡尼亚山区、科文城堡、锡吉什瓦拉(此处亦是吸血鬼德古拉的故乡),以及罗马尼亚的广阔乡村区域拍摄。

 

由于罗马尼亚当地政府禁止剧组在教堂拍摄,再加上教堂的实际大小,无法提供演员足够的表演空间,因此美术部门必须根据导演所提供的教堂照片,将文艺复兴时期的哥德式科文城堡,另用木合板搭建的教堂内景,改造成《修女》中的恐怖修道院。


导演的「撞鬼」经验


在电影里,以360度旋转、拉远等复杂摄影机运动,所展现出来的“十字架走廊”,其实是一条真实存在、且长达200英尺的古老长廊。导演Hardy更声称,他在那里经历了一场超自然体验──看见不是剧组人员的罗马尼亚士兵鬼魂!

 

在拍摄“十字架走廊”时,导演为了避免入镜穿帮,他不得不独自进入一个黑暗、潮湿的牢房内工作,但在他进入之后,他却发现牢房内已经有一群人,当时他还误以为是声音部门的罗马尼亚人,直到拍摄结束后,他才惊觉原本站在后头的人们全都消失不见:“这时我才发现他们是根本没有到过这里。”


《修女》拍摄现场


为“瓦拉克”量身打造的视觉深度── 充满神祕与未知的空间感

 

“你给予这个环境深度,而这个深度将赋予瓦拉克生命。”──摄影指导 MaximeAlexandre

电影里,“瓦拉克”的出场总是令人坐立难安,暧昧不清的面容以及诡异的出场方式,都足以让观众打心底留下阴影,而营造这吓人氛围的重要幕后功臣,即是皆曾经参与过《安娜贝尔》(Annabelle: Creation)拍摄工作的摄影指导MaximeAlexandre,和艺术指导Jennifer Spence。


强调黑暗与光明的对比力量

 

Alexandre过去就曾担纲过多部恐怖片的摄影指导,于本次拍摄中,他仍采用了同上次《安娜贝尔》拍摄时,所使用的摄影机Arri Alexa和镜头Leica Summilux-C, Alexandre谈到:“我认为这样的组合,在捕捉暖色调时蕴藏着蕴某种魔力。”让电影里的光亮能与黑暗完美结合。

“你必须反着进行整个打光流程。”Alexandre表示,为了表现二战时期被战火蹂躏过的罗马尼亚,他一改先前以照亮场景为目的打光手法,转为从黑暗中思考影像构图,再以烛火、煤油灯来点亮需要出现的元素,增强画面明暗对比,营造出剧中紧张、悬疑的氛围。

同时,Alexandre不断强调鬼修女“瓦拉克”的实体形象,他认为:“所有光线和景框的准则,都来自于这个实体的力量,所有明亮与阴影的编排也都建立于此。”基于这样的理念,Alexandre才拍出了阴森、诡谲的罗马尼亚。

齐力打造高难度的水场景



片中“瓦拉克”从水底浮出的场景,其实一开始并不存在剧本里,但是导演Hardy认为,通往地狱之门必须穿透过某种东西,而“水”有着看似宁静、祥和的表面,底下却可能波涛汹涌、危机四伏:“这就像一个永远的地下墓穴,你知道所有的邪恶,都会从那里涌现出来。”


为此,Hardy精心手绘草图,将这个水域设计成“漏斗状”,艺术指导Jennifer Spence于此建造一个大型水池,提供足够的空间及深度,让演员完成特技动作。再加上大量器材的布置与移动,拍摄的水池周围与底部也都串连着线,让Hardy一直说这是本片拍摄难度最高的场景之一。

 

“正因为所有的邪恶都来自于此,才决定了此处应该是什么样子。”──艺术指导 JenniferSpence

在新生代导演Corin Hardy的带领下,《鬼修女》的视觉美学风格,偏向早期的哥德风恐怖片,有别于过往《招魂》系列电影的现代感、写实风,让《招魂》宇宙终于得以走出“闹鬼屋”,展开更丰富的世界观。

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